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Ska Punk / Acoustic / ¿...? /

Hoy os traigo un disco y dos grupos. O dos discos y un mismo grupo. Intentaré aclararlo...

El disco lleva por título "The Hands That Thieve" y es el quinto trabajo de la banda Streetlight Manifesto, publicado en Marzo de este año.

El disco contiene diez temazos de un enérgico y vibrante Rock Ska o Punk Ska , llenos de vitalidad, frescura  y entusiasmo que contagia un aparente optimismo, una fuerza algo gamberra y divertida, aunque bajo esas capas Punk haya canciones que en sucesivas escuchas se vuelven un poco más profundas y más densas de lo que un primer acercamiento nos puede sugerir... eso demuestra la calidad de esos temas...

Hasta ahí, todo normal...

Pero si no os gusta el estilo vibrante punk-rock-ska del primer disco... tenéis otro... el de Toh Kay, bajo el título "The Hand That Thieves", completamente diferente, publicado casi al mismo tiempo, con las mismas canciones, los mismos temas, las mismas letras... pero en un formato acústico que en una primera escucha os recordará a algo intermedio entre Josh Rouse y Jack Johnson... pero a medida que vayáis escuchando el disco una y otra vez, descubriréis que tampoco es sólo un disco acústico sin más...

Y todo este misterio lo que encierra es un mismo disco y dos grupos; Streetlight Manifesto y Toh Kay, aunque el truco -es hora de desvelarlo- está en que el líder de ambas bandas es Thomas Kalnoky, que, con Tok Kay, trío acústico, se versiona a sí mismo y a su otro "grupo" Streetlight Manifesto...

Así tenéis "The Hands That Thieve", que nos presenta diez canciones en formato ska-punk, y "The Hand That Thieves" (apreciad la sutileza) que nos regala las mismas canciones en formato acústico-relajado...

En cualquier caso los temas son extraordinarios. Tan buenos que, según el estado de ánimo, se puede saltar alegremente de una versión a otra... total... las letras ya te las sabes... y, en cualquier caso, vas a escuchar un excelente disco...

Streetlight Manifesto - "The Hands That Thieve"


Toh Kay - "The Hand That Thieves"


The Three Of Us (...Streetlight Manifesto Version...)



The Three Of Us (...Toh Kay Version...)



Que lo disfrutéis...
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Pop / Pop-Rock / Piano / Acústico /

Todos sabéis mi debilidad por este grupo... pero es que lo de ayer de Señor Mostaza en el Aula de Cultura de la CAM fue realmente impresionante... (...agradecer a la organización del Aula de Cultura de la CAM la realización de este tipo de eventos y el esfuerzo en traer grupos de este calibre... ¡¡ánimo!!...)

He visto a Señor Mostaza en casi todos los formatos escénicos/musicales posibles. El de ayer era en formato acústico, pianoacústico o cómo lo queráis llamar... el caso es que el espectáculo fue extraordinario, sobre todo para los muy fans como yo...

El dúo Luis Prado y Paco Tamarit llenaron completamente el escenario. El virtuosismo de Luis Prado, su genialidad y su volumen se ven perfectamente acompañados, secuenciados, adornados y abrigados con el buen hacer de Paco Tamarit, que se convierte en un cómplice perfecto, cien por cien en sintonía con el pianista.

El repertorio saltó de versiones de clásicos a canciones de todos sus discos. Todo parecía salir de una forma totalmente espontánea, creando el ambiente de unos amigos que se ponen a tocar según les apetezca. La conexión con el público fue evidente desde la primera nota. Sentado en la butaca, viendo a esos virtuosos divertirse, no había pudor en pedir canciones, peticiones que, incluso a veces, aceptaban...

Así disfrutamos de la versión mostazil de David Bowie, de los Boomtown Rats, de los Beatles, (un "Here Comes the Sun" absolutamente delicioso...), de los Rolling Stones, de Randy Newman... incluso de una versión muy leonardcoheniana de Grease... mezclado todo ello con los temas de la propia banda y de toda su discografía: "Un momento eterno", con la curiosa historia (verídica o no) de Luis Prado en el ascensor con Ana Rosa Quintana y su revista bucle, "Dile la verdad" -a petición del público y, según ellos, sin preparar... menos mal que no estaba ensayada...- , "Dejar de ser yo", "Bipolaridad" -otra petición-, "Momento Garci", "Todo me recuerda a tí", "Mi ídolo de la Democracia"... todo con el sentido del humor, la inteligencia, el virtuosismo y la complicidad con el público de Luis Prado y Paco Tamarit... y con bis incluido, por supuesto...

Ayer fui al concierto rodeado de amigos. Y algo debe tener Señor Mostaza, cuando gustaron e
impresionaron por igual al músico casi profesional, de formación musical impecable, a la incondicional del Jazz y el pop, a la melómana más rockera... El caso es que los que estuvimos allí nos divertimos, nos reímos, disfrutamos de virtuosismo musical y, sobre todo, nos fuimos a casa con la felicidad de haber visto un espectáculo sonoro que nadie debería perderse, unos momentos geniales como los que esconden cada uno de los discos y las canciones del mejor grupo del panorama nacional... SEÑOR MOSTAZA... Chapeu!!


Dejar de ser yo



Que lo disfrutéis...
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Cantautora / Pop-Rock-Folk / Acústico / 




Es debilidad por ella, lo sé. Así que debéis perdonarme que me guste tanto Jesca Hoop y todo lo que hace y publica. Ya os hablé de ella el año pasado con la publicación de su "The House That Jack Built" y mucho antes cuando tuve la fortuna de verla por casualidad en un concierto en el Camden Jazz Café.

Pues bien, hoy os la traigo con motivo de la publicación de una reedición completa y en acústico de su primer trabajo "Kismet", del 2007, que ya tuvo en el 2008 una versión acústica, en formato EP de cinco de las canciones de ese disco y que ahora, como os digo, se ha decidido a publicar completo, con esos cinco temas adelantados y todos los demás de aquel estupendo trabajo. Por eso a este disco lo ha llamado "Complete Kismet Acoustic" con todas las canciones de un trabajo que, en su momento, no fue suficientemente valorado. Aquel disco era musicalmente atrevido e imaginativo, valiente para ser un debut, lleno de sorpresas y sin ningún tipo de complejos. 

Y, os aseguro, que en acústico, esos temas ganan en fuerza, en pegada... mantiene esa magia caleidoscópica del original y gana -y mucho- en llegada directa y sin atajos al oyente, en impacto, en rotundidad, gracias a ese calado especial, que llega muy adentro y que poseen todos los temas de la artista. 

Jesca Hoop me cautivó el primer día que la vi  Si tenéis la oportunidad de verla en directo no os la perdáis, es un espectáculo musical lleno de magia y fuerza. Mientras tanto, intentad imaginarla con este "Complete Kismet Acoustic

"Kismet" (2007)


"Enemy" 



Que lo disfrutéis...
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Es un cantautor de esos de toda la vida, de guitarra en mano, melodías contagiosas y letras trabajadas y muy cuidadas, que hablan de estos mundos que nos tocan vivir. Son de esos cantautores mitad compositores, mitad trobadores y siempre narradores...

Pero T. J. Quinton tiene un punto diferente. Las once canciones de su álbum de debut, "Sorry Business", encierran una especie de fuerza contenida que se plasma desde el primer tema, el impresionante "The Owl".

Este australiano persiguió su sueño de dedicarse a la música desde que a los doce años comenzara a tocar la guitarra. Fundó un grupo The Deckchairs con el que publicó dos EP's y consiguió muy buenas críticas.

Ya en solitario publica este "Sorry Business" que, como os he comentado, parece música narrada, como unos Simon y Garfunkel más oscuros y canallas. Pero, si no os quedais en lo mero acústico, descubriréis un artista lleno de matices, interesante y con rincones por descubrir. Quizá este disco sea un inicio prometedor, quizá no sea más que un espejismo, pero merece la pena dar siempre una oportunidad a ese tipo de cantantes-letristas que se esfuerzan en hacer arte musical con una base acústica y muchas cosas que decirle al mundo.

El disco es elegante, rítmico pero pausado, con las luces y las sombras justas, para iluminar lo que él desea en cada momento. Se mueve en un terreno complicado, en ése del folk acústico que, a veces, no esta demasiado valorado. Pero este disco tiene muchas más variantes, apenas perfiladas, eso sí, pero por descubrir en cada canción. Unos arreglos esbozados, como un maquillaje suave para algo que ya salió hermoso.

T. J. Quinton está por descubrir. Su "Sorry Business" merece, cuando menos, un par de escuchas. Y entonces, decidid vosotros mismos si este chico tiene talento o no. Para mí, su primera prueba está superada con creces...

Podeis escuchar el disco aquí. 


Pick a Piece




Que lo disfruteis... 


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Esta entrada es para mi gran amigo Mocoland. Alguien tan especial sólo se puede merecer lo mejor, porque es difícil encontrar tanta cultura musical y tanto talento en una persona. Y eso no es nada si lo comparamos con su enorme bondad. Esta entrada va por él, con toda mi admiración. 
Y va por él como no podía ser de otra manera hablando de Attacco Decente, un grupo de Brighton que realizaba una música totalmente acústica, con instrumentos variados, algunos realmente curiosos, junto a las guitarras de toda la vida. En su haber, dos discos largos: el auténtico tesoro “The Baby Within Us Marches On”, una joya publicada en 1988, fetiche para mí, recomendado por Mocoland, que lo trajo a mi casa  y que se convirtió en un disco mil veces puesto en el viejo tocadiscos de aguja que aún hoy conservo y utilizo cuando me da la vena vinilo-nostálgica. El disco es espectacular en todos sus temas, diez canciones directas, acústicas, con letras de contenido político que a los que lo escuchábamos nos daba igual, eramos demasiado jóvenes para analizar aquellas palabras; nos quedamos con la música, la impresionante fuerza de aquellas melodías. En ese disco el grupo era un trío formado por Geoff Smith, Graham Barlow y Mark Allen. Ese mismo año, en un Maxi, publicaron la espectacular "I don't care how long it takes"...
El segundo disco, "Crystal Night" lo publicaron ya como dúo, sin Graham Barlow, en el año 1996, con menos carga polítca, menos protagonismo de la percusión y menos influencia en todos nosotros.
Después el grupo se disolvió definitivamente. Mark Allen es profesor en la actualidad y Geoff Smith siguió realizando música,  para películas y espectáculos de teatro, explorando las posibilidades de lo que él llama “Piano Acústico”. En esa actividad ha publicado tres discos más en solitario: “Ferocious Tenderness”, “Salome” y “The Cabinet of Dr. Caligari”, pero eso ya es otra historia...
La mejor noticia es que todos estos discos (¡¡incluidos los de Attacco Decente!!), se pueden comprar en la propia web de Geoff Smith, http://www.dulcimer.co.uk/
En definitiva una de esas joyas que no deben acabar en el olvido. Al menos para mí, y para mis amigos, siempre estará en nuestra cultura musical…

Os subo dos vídeos que subió a la red, en su día, el gran Mocoland… va por ti, amigo…


The Will Of One



I Don't Care How Long It Takes



Que lo disfruteis...
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Receta para un éxito sencillo:

Ingredientes:
Chica Jovencisima (19 años) A ser posible londinense.
Chico talentoso compositor (no importa edad, en este caso hemos usado uno de 29 años)
Guitarra acústica. Preferentemente para ella.
Guitarra Electrica. Para él.
Talento.
Sencillez.
Textos que hablen de sexo, amor, adolescencia, candidez...
No usar ni bajo ni batería. Ni sintetizadores. Todo acústico.

Pasos de la receta.

Se juntan la chica con la guitarra acústica, cuidando que ésta suene tranquila, pacifica, suave. Se añade al chico con la guitarra eléctrica, sin mucho más. Se dejan cocer hasta doce canciones, sin base rítmica, sin batería ni bajo alguno. No lo necesitamos en esta receta. Se remueve todo una y otra vez en el mismo sentido hasta lograr melodías pegadizas, aunque suenen repetitivas, da igual, luego sazonamos al gusto con una sencillez básica, acústica, como si tocasen en el piso de al lado o tu hermana estuviese ensayando su canción pop en su habitación. Melodías sutiles, sencillas, acústicas, que están llenas de brillo a pesar de hablar de rupturas sentimentales adolescentes o de sexo aún por entender. Con estribillos a capella y mucha, mucha dulzura...
El plato que nos sale es no sólo exquisito, es formidable...

Sazonar al gusto y servir bien calentito, que éste es un disco muy, muy bizcochón... el título viene al pelo: Lights Out y el nombre que le ponemos al grupo... pues Big Deal...


Chair




Talk




Que lo disfruteis...
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